L'hyperréalisme dans la mode : une nouvelle frontière pour le luxe ?

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Par Amy Francombe

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La mode est entrée dans le domaine hyperréaliste, où les frontières entre réel et virtuel sont floues. Pour les marques de luxe, c'est une nouvelle source d'inspiration créative qui séduit la clientèle de la génération Z.

La collection Printemps/Été 2023 de Loewe a été une influence clé, qui comprenait une capsule de vêtements pixelisés qui est devenue un succès sur les réseaux sociaux. Dans ses notes de spectacle, le directeur créatif Jonathan Anderson a posé des questions : « Sommes-nous en train de tomber dans l’écran ? Sommes-nous en train de devenir nos téléphones ? Est-ce lié à notre situation sociale ? Son adoption de l'hyperréalisme a contribué à faire de Loewe la marque la plus en vogue au monde au deuxième trimestre 2023, selon l'indice Lyst.

La tendance hyperréaliste était en évidence lors des défilés homme SS24 et couture AW24 à Paris. Pour ses débuts chez Louis Vuitton, Pharrell Williams a présenté des costumes, des sweats à capuche et des sacs confectionnés à partir d'un motif de camouflage pixelisé qui ressemblait à des avatars Cryptopunk NFT. Dior Men a ouvert son défilé comme le début d'un jeu vidéo, avec des modèles élevés à l'École Militaire sur des carrés hydrauliques sur une bande-son de rythmes robotiques rétro. L'actrice Maisie Williams et la chanteuse Camila Cabello ont assisté au défilé couture Iris van Herpen dans des robes qui semblaient avoir été téléchargées depuis le métaverse.

Le premier défilé Louis Vuitton de Pharrel Williams présentait un motif camouflage pixelisé.

Par Maghan McDowell

"Pour les marques de mode, imiter le virtuel n'est pas seulement un moyen de prendre part à la conversation, mais aussi de créer une idée", explique Marta Indeka, analyste prospective senior au sein du cabinet de conseil en prospective stratégique The Future Laboratory. « Les vêtements physiques qui empruntent l’esthétique aux royaumes virtuels permettent aux créateurs de créer quelque chose de nouveau, de ludique et potentiellement viral – précisément ce qui fait vibrer la génération Z. »

Loewe a expérimenté l'hyperréalisme au cours des dernières saisons - depuis d'étranges vêtements 3D conçus pour ressembler à des rendus 8 bits de sweats à capuche, de T-shirts et de pantalons, jusqu'à des simulacres caoutchouteux des talons de Minnie Mouse.

« Des moments comme la collection Pixel ou les talons de dessins animés sont un jeu entre le physique et le numérique : nous prenons quelque chose de numérique et le créons dans le monde analogique », explique Pascale Lepoivre, PDG de Loewe, à propos de la collection SS23. "Ces moments viraux renforcent la notoriété de Loewe : ils nous permettent non seulement d'atteindre les consommateurs sur un marché encombré, mais mettent également en valeur la créativité et le savoir-faire artisanal de la maison, réaffirmant ainsi notre position de marque de luxe mondiale."

L’hyperréalisme pourrait-il changer la direction de la mode ? "Nous sommes dans cette société du spectacle où nous partageons et nous appuyons sur des images de vêtements - bien plus que leur fonction", explique la commentatrice des tendances Agustina Panzoni. « Beaucoup de gens passent plus de temps à l’intérieur et en ligne, donc la façon dont nous nous affichons dans nos vêtements se situe dans le monde numérique. Pour cette raison, nous commençons à changer ce que nous voulons démodé : la façon dont il détourne les algorithmes et crée des bruits numériques, plutôt que de se concentrer sur sa portabilité.

Elle indique comment l’intérêt croissant pour la mode numérique, où les vêtements sont conçus pour être portés en ligne sans aucune existence physique, a conduit à l’hyperréalisme dans la mode. « C'est pour cela que les grosses bottes rouges de Mschf m'ont vraiment fasciné, car elles n'étaient pas faites pour être portées. C’était juste une œuvre d’art que nous avons commencé à porter.

Maisie Williams et Camila Cabello au défilé Iris Van Herpen couture AW23.

Par Maghan McDowell

En février, un communiqué de presse du collectif d'art américain Mschf indiquait de manière taquine que « les Big Red Boots n'ont vraiment pas la forme de pieds, mais elles ont extrêmement la forme de bottes » et qu'elles « nous libèrent des contraintes de la réalité ». Depuis, ils sont devenus un best-seller, encourageant Mschf à présenter une Big Yellow Boot en collaboration avec Crocs dans une campagne menée par Paris Hilton (teaser à Paris en juin; sortie le 9 août). La créatrice Victoria Beckham, le rappeur Coi Leray et le producteur de musique Diplo ont tous été aperçus portant ces bottes dans le monde réel.